JOHANN STRAUSS ENSEMBLE readuce strălucirea muzicii clasice vieneze într-un nou concert, la Sala Palatului

Poster_Craciun_Vienez_17dec

VIENNA MAGIC CHRISTMAS EDITION

De 14 ani, mii de spectatori din România se bucură de atmosfera sărbătorilor de iarnă pe ritmurile fermecătoare ale muzicii clasice vieneze, în interpretarea faimoasei orchestre JOHANN STRAUSS ENSEMBLE, condusă de charismaticul dirijor Russel McGregor.

Tradiția continuă și în acest an, iar noul concert al muzicienilor austrieci, intitulat ”VIENNA MAGIC – CHRISTMAS EDITION”, va poposi în mai multe orașe din țara noastră, precum Brașov, Bistrița, Cluj-Napoca sau Râmnicu-Vâlcea și va culmina cu o reprezentație specială, în data de 17 decembrie, la Sala Palatului din București, începând cu ora 19:30.

Lucrări muzicale ce aparțin marilor compozitori Johann Strauss I și II, compoziții de Franz Lehar, Karl Komzak, Julius Fucik, dar și temele de Crăciun create de Johann Sebastian Bach, sunt doar câteva dintre bijuteriile muzicale care vor înnobila programul concertului Vienna Magic – Christmas Edition”.

Soprana Irina Baianț, soprana Milena Arsovska și baritonul Michael Havlicek în calitate de invitați speciali, vor contura tabloul încântător al unei seri magice de iarnă prin intermediul unor recitaluri veritabile.

Soprana Irina Baianț a cucerit Europa cu talentul și frumusețea ei, iar vocea ei s-a făcut auzită de pe marile scene ale lumii. Are doar 28 de ani, dar o activitate impresionantă, cu peste 70 de concursuri naționale și internaționale la activ. A colaborat cu Scala, Alte Oper Frankfurt, Filarmonica din Berlin, Opera din Viena, Opera Garnier din Paris, Filarmonica din Bruxelles, Balshoi Teatre din Moscova, Palatul Kremlin, Grand Rex Paris, Opera Națională din Istanbul, München Stats Oper, Her Majesty\’s Theatre Londra, Paladium theatre UK și multe altele.

Soprana Milena Arsovska provine din Macedonia, deține diploma de master a Universității de Muzică și Arte din Viena și este aboslventă a Universității din Ss.Cyril și Methodius, Facultatea de Muzică din Skopje, Macedonia. Milena Arsovska a fost finalista prestigioasei competiții de canto Leyla Genzer din Istanbul, în 2012 și a câștigat premii importante la numeroase concursurile internaționale de muzică, precum: concursul de Operetă Dostal din Viena, în 2011, concursul internațional de muzică OEJAB din Viena, Heder-Stipendium sau Crossover Competition-Heinrich Strecker din Baden, în 2013.

Și-a făcut debutul la Opera din Macedonia, în Tosca, și-a continuat activitatea artistică la Teatrul din Vienna, iar în 2015, a devenit angajata Teatrului din Magdeburg, unde a interpretat rolul lui Gretchen în operă comică Der Wildschütz. În urma succesului obținut, i-a fost atribuit un al doilea rol, în același an: Milena Arsovska interpretând rolul principal al filmului Stravinsky’s Nightingale, care a avut premiera la Teatrul Național din Praga.

Baritonul Michael Havlicek nu este la prima vizită în România. Artistul a mai fost prezent în concertele orchestrei Johann Strauss Ensemble din țara noastră, în anii 2009, 2010, 2016 și 2017. Este absolvent al Conservatorului din Vienna. De-a lungul timpului a susținut numeroase concerte și recitaluri pe marile scene internaționale din  Japonia,  Africa de Sud, Argentina, Germania și SUA. Din anul 2011, este anagajat al Vienna Volksoper și poate fi admirat, și astăzi, ca deținător al rolurilor principale în aproape toate producțiile scenice.

Atracția concertelor susținute de orchestra austriacă se datorează, în mare parte, magnetismului lui Russel McGregor, dirijor și prim-solist, deținător al unei viori fabricate de Carlo Giuseppe Testore în anul 1697, “sora mai mică” a celebrei viole a lui Wolfgang Amadeus Mozart. În acompaniamentul sau sub bagheta lui Russel McGregor, au performat vedete ale muzicii de operă, precum Luciano Pavarotti, Jose Carreras sau Ildiko Raimondi.

Johann Strauss Ensemble încânta mii de spectatori din România, an de an, prin sunetul tipic austriac, virtuozitate, plus o picătură de umor, elemente care, de altfel, stau la baza succesului internațional al acestei orchestre de muzicieni de prim rang.

Întrucât concertele orchestrei Johann Strauss Ensemble sunt susținute, de fiecare dată, cu casa închisă, organizatorii le recomandă tuturor persoanelor interesate să își achiziționeze biletele din timp, online de pe ticketnet.ro, iabilet.ro, bilet.ro, bilete.ro, startickets.ro, eventim.ro sau direct de la casa de bilete a Sălii Palatului.

Prețurile biletelor variază în funcție de categoria de loc, după cum urmează: Cat.IV – 50 lei, Cat.III – 80 lei, Cat.II – 100 lei, Cat.I -150 lei și VIP – 210 lei.


Diafană și cuceritoare, Mariza sărbătorește primăvara muzicală în București

Una dintre cele mai apreciate cântărețe din circuitul muzical internațional actual!

Celebra artistă portugheză MARIZA concertează din nou la București, în 2019, însoțind primii ghiocei ai primăverii muzicale pe scena Salii Palatului în data de 6 martie, unde va promova cel mai nou album, selftitled, lansat anul acesta, sub egida Warner Music Portugal!

https://www.mariza.com/en/album/mariza

Succesul evenimentului de la București, din februarie 2018, cât și momentele emoționante din timpul concertului, clipe ce i-au încântat pe iubitorii artistei din Portugalia, o aventurează, iată, pe MARIZA într-o nouă și strălucitoare călătorie artistică în țara noastră, fiind dornică să descopere inclusiv tradiția Mărțișorului.

Păstrăm, și de data aceasta, mențiunea că NOUA REGINĂ A MUZICII FADO este MARIZA, cântăreața cu cele mai mari vânzări din istoria muzicală a Portugaliei!

Materialul din 2015, “Mundo”, a fost dublu platinat pentru vânzări de peste 30.000 de unitati, fiind o altă mare realizare ce a venit după ce Mariza a primit la Londra premiul pentru Cel Mai Bun Artist în 2016. Un premiu oferit de prestigioasa revistă Songlines, la nici două săptămâni de la nominalizarea albumului pentru Latin Grammys.

Într-un singur deceniu, MARIZA a vândut peste un milion de albume si a sustinut un numar impresionant de concerte pe intreg mapamondul. O aparitie extravaganta, eleganta si, mai ales, un glas ce a topit instant inima ascultatorilor. In anul 2004, solista primeşte premiul Asociatiei Jurnalistilor Straini din Portugalia, dar si European Border Breakers Award. De asemenea, tot in 2004, cu ocazia Jocurilor Olimpice din Atena, Mariza a cantat in duet alaturi de Sting piesa „A Thousand Years”.

Biletele se găsesc la următoarele categorii de prețuri:

• CATEGORIA I – 349 lei
• CATEGORIA II – 249 lei
• CATEGORIA III – 149 lei
• CATEGORIA IV – 99 lei

Biletele se pot cumpăra de pe ticketstore.ro!

Porțile se vor deschide la ora 19.00 și concertul va începe la ora 20.00!

DESPRE MARIZA

Născută pe data de 16 decembrie 1973, în Mozambic, și crescută în Portugalia, multipla nominalizată la premiile Grammy și câștigătoare a premiului BBC pentru “Cel mai Bun Artist European”, Mariza este, indubitabil, diva internațională a muzicii fado.

Niciun alt artist portughez nu a cunoscut un succes agtât de fulminant de la Amália Rodrigues încoace, având recenzii la superlativ din partea celor mai exigenți critici de specialitate și dovedind, pe această cale, că este un talent de rang internațional, de la care toți ne așteptăm pe viitor la tot ce-i mai frumos în muzică.

Partenerii ei muzicali au fost dintre cei mai buni: Jacques Morelenbaum și John Mauceri, José Merced și Miguel Poveda, Gilberto Gil și Ivan Lins, Lenny Kravitz și Sting, Cesária Évora și Tito Paris, Carlos do Carmo și Rui Veloso.

Combină într-o manieră extrem de personală poezia muzicii folk din Portugalia, cadențele arabe cu ușoare inflexiuni africane, jazz-ul, sonoritățile gospel, inclusiv blues-ul.

Povestea de succes a divei portugheze explodează în anul 2001, odată cu lansarea primul album, „Fado em Mim”, pentru care a primit patru discuri de platină în țara de origine. Cel de-al doilea album, „Fado Curvo”, un succes garantat, ocupă locul al șaselea în topul Billboard, iar Mariza a devenit, astfel, artista cu cele mai mari vânzări din istoria muzicală a Portugaliei.

Mariza a fost măritată cu António Ferreira, tatăl primului ei copil pe nume Martim, născut pe data de 6 iulie 2011.

DISCOGRAFIE:

  • Fado em Mim (2002)
  • Fado Curvo (2003)
  • Live in London (2005) DVD
  • Transparente (2005)
  • Concerto em Lisboa (2006) DVD & CD
  • Terra (2008)
  • Fado Tradicional (2010)
  • Mundo (2015)
  • Mariza (2018)

85 de artiști ruși celebrează frumusețea culturii, în spectacol, la Sala Palatului

THE RED GUARD CHOIR & GHEORGHE ZAMFIR| 18 OCTOMBRIE| ORA 20:00

THE RED GUARD CHOIR, ansamblul artistic alcătuit din unele dintre cele mai mari talente vocale rusești, revine în fața publicului din România cu un nou spectacol de înaltă ținută, ce va avea loc joi, 18 octombrie, la Sala Palatului, de la ora 20:00.

Invitatul special al serii, maestrul Gheorghe Zamfir le va oferi spectatorilor prilejul de a asista la o demonstrație de virtuozitate unică, acompaniat de prestigiosul grup de muzicieni ruși, sub bagheta dirijorului Viktor Eliseev. Pornind de la muzica clasică, muzica tradițională rusă, muzica sacra și ajungând până la interpretări unice ale celor mai îndragite melodii ale momentului, artiștii îi vor purta pe toți cei prezenți într-o călătorie muzicală de neuitat.

Având ca tematică celebrarea esenței culturii rusești, spectacolul înregistrează la nivel mondial un succes uriaș. Momentele coregrafice complexe și variate, pașii stricți și tehnica ireproșabilă, sincronizarea desăvârșită și energia mișcărilor, costumele deosebite lucrate manual în zeci de culori și muzica tradițională rusească, transformă atmosfera de spectacol într-o adevărată sărbătoare. Repertoriul The Red Guard Choir transcende toate genurile și culturile, oferind publicului o experiență unică, de o energie colosală.

The Red Guard Choir este cunoscut ca fiind un exponent de marcă al excelenței în muzică și este recunoscut la nivel mondial pentru perfecțiunea actului cultural-artistic. Artiștii au fost ovaționați cu frenezie inclusiv de spectatorii din Statele Unite ale Americii, iar turneele acestora cuprind peste 250 de reprezentații anuale. Printre cele mai remarcabile spectacole susținute de-a lungul timpului, se numără reprezentația oferită Papei Ioan-Paul al II-lea la Roma și cea prilejuită de deschiderea Jocurilor Olimpice de la Moscova.

Ansamblul Academic al Gărzii Naționale a Federației Ruse, The Red Guard Choir, este singurul organism militar care a primit Steaua de Platină, pe bulevardul dedicat marilor artiști ruși. Acesta numără, în cadrul academiei, peste 400 de artiști (muzicieni, cântăreți și dansatori), iar cincizeci dintre artiștii acestui ansamblu au primit titlul suprem de Artist Emerit al Rusiei.

Soliștii care ajung să facă parte din acest grup coral sunt printre cei mai talentați din Rusia, procedeul de selecție fiind mai riguros decât în cazul cântăreților de opera. Aceleași standarde de excelență sunt impuse în mod evident tuturor interpreților din spectacol. Până în prezent s-au putut bucura de colaborări notabile, evoluând alături staruri internaționale precum Celine Dion, Luciano Pavarotti, Mireille Mathieu, Helena Fischer și Vincent Niclo.

Și de această dată, membrii ansamblului The Red Guard Choir sunt nerăbdători să urce pe scena Sălii Palatului și să împărtășească bucuria colaborării cu maestrul Gheorghe Zamfir, în prezența publicul român.

Ultimele bilete rămase disponibile pentru spectacolul de pe 18 octombrie, mai pot fi achiziționate atât online de pe www.ticketnet.ro, www.eventim.ro, www.bilet.ro, www.blt.ro, www.bilete.ro sau www.startickets.ro cât și de la casa de bilete a Sălii Palatului și din magazinele partenere Eventim – Orange, Vodafone, Germanos, Libăriile Cărturești, Humanitas, magazinele Carrefour și benzinăriile OMV. Prețul unui bilet variază în funcție de categoria de loc, după cum urmează: Cat.IV – 65 lei, Cat.III – 90 lei, Cat.II – 140 lei, Cat.I – 200 lei și VIP – 300 lei.

Eveniment organizat de Asociația Culturală Spectaculis.

Ne puteți urmări și pe:
Facebook: https://www.facebook.com/spectaculis.ro/
Event page: https://www.facebook.com/events/269325483873637/
Website: www.spectaculis.ro și www.ticketnet.ro


Cine îl însoțește pe Nigel Kennedy la Sala Palatului pe 8 octombrie

În mai puțin de o săptămână vom avea o reîntâlnire muzicală de neuitat cu inegalabilul NIGEL KENNEDY, într-un concert fabulos: BACH MEETS KENNEDY MEETS GERSHWIN, luni, 8 octombrie la Sala Palatului, de la ora 20.00!

Violonistul britanic îi va avea alături pe Rolf Bussalb (chitară), Doug Boyle (chitară), Peter Adams (cello) și pe Piotr Kulakowski (bas).

nk-cover

Vă reamintim, pe această cale, că Nigel Kennedy a lansat de curând un nou material de studio – “Kennedy Meets Gerswhin” -, în care artistul transformă simpla incursiune plină de emoție a muzicii emblematicului compozitor american într-o unică și fascinantă colecție sonoră. Veți putea asculta Summertime, Rhapsody In (Claret &) Blue, They Can’t Take That Away From Me, Porgy and Bess, secvențe ce au fost recreate în stilul inimitabil și cu verva inconfundabilă marca Kennedy.

Amprenta Gershwin a fost lăsată, cu siguranță, de către Stéphane Grappelli pe vremea cand Nigel avea 13, 14 ani. Acesta i-a arătat că vioara poate suna la fel de bine jazz.

Porțile pentru concertul din 8 octombrie de la Sala Palatului se vor deschide începând cu ora 18.30. Cortina se va ridica la ora 20.00!

M-am dedicat interpretării sonatelor de Bach pentru vioară de când eram adolescent. Această muzică are un puternic accent meditațional și este, de asemenea, foarte potrivită pentru exercițiile de menținere a mâinilor, a degetelor în special. Întotdeauna am urât yoga, încă de pe vremea când studiam cu Menuhin. Din fericire Bach pare să facă mult mai mult pentru mine decât beneficiile imaginare pe care le au muzicienii care practică yoga în exces. Voi alege între sonata Nr. 1 în G-Minor sau mai fericitele forme de dans ale E-Majorului, Partita Nr. 3, în funcție de ce feedback primesc din partea auditoriului. Spectacolul va veni direct din inima mea către voi.

Pe Gershwin l-am urât mereu, până când m-am apucat de interpretat serios. Cumpărând discul Ella & Satchmo nu mi-am redresat părerea. Dimpotrivă. Cu toate acestea, am auzit de nenumărate ori aceste cântece și am devenit melancolic. Brusc. Pot spune că le-am iubit în timpul uceniciei mele cu Stephane Grappelli. Cântecele Gershwin au patos, farmec, aromă, astfel încât va fi o bucurie să le cânt pentru voi”, a declarat Kennedy pentru publicul roman.

De peste un sfert de veac, Nigel Kennedy este recunoscut ca unul dintre cei mai virtuozi violoniști din lume. Talentul său absolut unic și aprecierea în masă a spectatorilor au oferit noi perspective, atât repertoriului clasic cât și celui contemporan, fiind, în acest moment, cel mai bine vândut violonist de muzică clasică din toate timpurile.

Biletele se găsesc la următoarele categorii de prețuri:

• CATEGORIA I – 349 lei
• CATEGORIA II – 249 lei
• CATEGORIA III – 149 lei
• CATEGORIA IV – 99 lei

Biletele se pot cumpăra de pe ticketstore.ro!

DESPRE NIGEL KENNEDY

Nigel Kennedy este un celebru violonist britanic, născut pe data de 28 decembrie 1956, în Brighton, East Sussex. Un copil minune, care la vârsta de 10 de ani alege înregistrările de jazz ale lui Fats Waller pe care le aude la tatăl său vitreg. A fost elev la Școala de Muzică Yehudi Menuhin, ulterior făcându-și studiile cu Dorothy DeLay, la Juilliard School din New York. Începutul carierei sale și l-a făcut pe terenul muzicii clasice, interpretând și înregistrând majoritatea marilor concerte de vioară, mai târziu trecându-și în repertoriu și genurile de jazz, klezmer și altele.

Cum spuneam mai devreme, de la o vârstă destul de fragedă, Nigel Kennedy a fost protejatul lui Yehudi Menuhin. După decesul acestuia, s-a descoperit că finanțase personal educația lui Kennedy. În 2002, Nigel Kennedy a fost numit director artistic al Orchestrei Poloneze de Cameră. Discografia lui Nigel Kennedy este extrem de populară. Versiunea celebrelor „Anotimpuri” ale lui Vivaldi a intrat în Cartea Recordurilor ca cea mai bine vândută înregistrare a tuturor timpurilor (2 milioane de exemplare).

A concertat alături de cele mai prestigioase orchestre și dirijori și a colaborat cu numeroși artiști și trupe faimoase, printre care îi enumerăm pe Sir Paul McCartney, The Who, Jeff Beck, Kate Bush și Jack DeJohnette, primimd totodată și o serie de premii.

Ce poate puțini știau, bunicul lui Nigel Kennedy, Lauri Kennedy, a fost un muzician și violoncelist principal în Orchestra Simfonica BBC, născut în Marea Britanie, care a cântat cu Fritz Kreisler, Jascha Heifetz, Arthur Rubinstein și mulți alții. Bunica acestuia a fost Dorothy Kennedy, pianista, care l-a acompaniat pe John McCormack și i-a învățat pe copiii lui Enrico Caruso. Lauri și Dorothy s-au stabilit în Australia, unde s-a născut fiul lor, violoncelistul John Kennedy. La vârsta de 24, John s-a mutat în Anglia și s-a alăturat Orchestrei Filarmonice din Liverpool, mai târziu devenind violoncelist principal al Orchestrei Filarmonicii Regale a lui Sir Thomas Beecham. În Anglia, John dezvoltă o relație cu pianista engleză Scylla Stoner, cu care în cele din urmă are turnee, în 1952, ca parte a Trio-ului Llewellyn-Kennedy Piano (împreună cu violonistul Ernest Llewellyn, Stoner a fost cunoscută drept „Scylla Kennedy”, deși ea și John nu s-au căsătorit niciodată). Cu toate acestea, John a părăsit-o în cele din urmă pe Scylla Stoner și s-a întors în Australia, ea rămânând însărcinată. John nu a știut de existența fiului sau, Nigel Kennedy, până când nu l-a întâlnit pentru prima dată, Nigel având 11 ani. Nigel Kennedy are aproximativ 30 de rude apropiate în Australia, pe care le vizitează ori de câte ori are turnee acolo.

Ultimul material al artistului a ieșit în 2016, “My World”, compus de Nigel Kennedy alături de Oxford Philharmonic Orchestra & The Stella.


David Garrett, Explosive Live! la Sala Palatului

David Garrett a revenit la București așa cum promisese anul trecut. Prima din cele două seri sold-out la Sala Palatului a fost cea de 13 septembrie. Întâlnirea cu violonistul virtuoz nu a mai fost în iunie, așa cum era planificat, s-a amânat din cauza problemelor de sănătate, dar important este că a fost doar o amânare. Recuperarea după operația de hernie de disc a decurs bine și fanii au răspuns cu un entuziasm exploziv la invitația de a-și vedea idolul live.

David Garrett @Sala Palatului, by Anca Coleașă, 2018

Photo by Anca Coleașă

Copilul-minune căruia la 11 ani i se încredința primul său Stradivarius (de către Richard von Weizsäcker, pe atunci președintele Germaniei reunificate) și care la 13 ani înregistra primele sale CD-uri a reușit să-și modeleze o carieră multi-fațetată, de la seriosul (și extrem de apreciatul) muzician de clasică până la modelling și tentative actoricești bine primite de publicul care așteaptă doar un pretext pentru a-l adora.

Printre interludii de genul recordului Guinness de cel mai rapid violonist din lume (din mai 2008 până în decembrie 2011, cu o interpretare a Zborului Bondarului a lui Rimski-Korsakov de 65.24 secunde, cu o viteză aproximativă de 13 note pe secundă), David Bongartz pe numele din buletin, respectiv Garrett pe cel de pe scenă (numele mamei sale, prim-balerina Dove Garrett) a identificat foarte corect o nișă ce pare să-i vină manușă și este fără îndoială unul dintre regii crossoverului clasic.

David Garrett @Sala Palatului, by Anca Coleașă, 2018

Photo by Anca Coleașă

David Garrett, în această ipostază, nu dă concerte, ci are show-uri. Sobrietatea clasică face loc genei de pop și rock, orchestra cedează scena trupei electrice, tatuajele ies de sub tricou și toată lumea se simte bine.

Proiecții video, jocuri de lumini, incursiuni în public, Garrett și-a construit un spectacol apetisant și antrenant. Își cunoaște foarte bine publicul țintă și i se oferă cu un zâmbet larg. Mixul muzical maximizează ceea ce se întâmplă pe scenă și are câte ceva pentru fiecare, de la Dangerous și Kashmir la Dansul Săbiilor al lui Aram Haciaturian, de la Bittersweet Symphony, Purple Rain și Lose Yourself la Furios, Adventure Island și Explosive.

Efortul de a se adresa publicului pe limba lui este atât de rar încât nu poate fi decât subliniat și salutat, a contribuit din plin la atmosfera generală, încă un ingredient receptat la cote de entuziasm maxim.

David Garrett @Sala Palatului, by Adrian Coleașă, 2018

Photo by Adrian Coleașă

Virtuozitatea clasică transpare în ușurința fenomenală a interpretării riguroase. Nu este prea mult loc pentru improvizație, explozia nu atinge nivelul cataclismic al unor Niccolo Paganini sau Pablo de Sarasate, iar crossover nu înseamnă jam, în pofida unui duel dinamic, dar foarte prietenesc, vioară electrică – chitară.

Și totuși, oricât de carismatic ar fi în aranjamentele hiturilor pop, mi s-a părut foarte fericit când a crescut nivelul de agresiune și adrenalină odată cu Killing In The Name. Poate doar mi s-a părut, poate drăcușorul interior chiar și-a arătat fața și a făcut cu ochiul.

David Garrett @Sala Palatului, by Adrian Coleașă, 2018

Photo by Adrian Coleașă

Una peste alta, sold out-ul a fost pe deplin meritat, seara plăcută și după mai bine de două ore și jumătate de spectacol spectatorii au plecat dorindu-și doar următorul concert. One Moment In Time a fost încheierea, bisul ce părea că nu va mai veni, și ceva mă face să cred că majoritatea celor prezenți îl vor păstra ca atare.

Adrian Coleașă

Galeriile foto ale serii sunt disponibile atât pe paginile fotografilor aici și aici, cât și pe pagina de Facebook a Midnight Burst, aici și aici.