DAVID GARRETT anunță un al doilea concert ”EXPLOSIVE LIVE” la București

În luna iunie 2018, DAVID GARRETT va cuceri audiența din România cu show-ul crossover ”EXPLOSIVE LIVE”, cuprins în cadrul turneului său mondial. Cum biletele pentru concertul programat pe 8 iunie 2018, la Sala Palatului din capitală, se apropie de epuizare, organizatorii evenimentului împreună cu managementul artistic le-au pregătit românilor o surpriză de proporții în parg de Crăciun.

Cel mai rapid violonist al lumii, DAVID GARRETT, va susține cel de-al doilea concert, sâmbătă, 9 iunie, la Sala Palatului, de la ora 20:00, iar biletele au fost puse în vânzare astăzi, 18 decembrie 2017.

David Garett la București

Biletele sunt disponibile în rețeaua EVENTIM la magazinele partenere Orange, Vodafone, Germanos, Librariile Carturesti și Humanitas, magazinele Carrefour și benzinăriile OMV, la casa de bilete a Sălii Palatului și online pe www.eventim.ro, la preturi ce variază între 140 lei și 450 lei, în funcție de categoria de loc.

David Garrett nu este la prima sa vizită în România, acesta participând la Festivalul George Enescu în 2012, 2015 și 2017, lăsând publicului meloman o impresie de neuitat. De fiecare dată, biletele s-au epuizat imediat, iar în urma cererilor fanilor, Garrett a inclus România în lista țărilor pe care le va vizita în cadrul turneului ”EXPLOSIVE LIVE” din 2018.

David Garrett nu va veni singur la București, ci acompaniat de bandul lui format din muzicieni desăvârșiți. Printre ei se numără:

  • Franck van der Heijden, director muzical, dirijor și chitară solo, producător care a lucrat cu artiști precum David Guetta, Andrea Bocelli, Withing Temptation, Black Eyed Peas și chiar Michael Jackson;
  • John Haywood, clape/pian și co-procucător. John este un producător britanic căutat în special pentru compozițiile create pentru marile evenimente sportive pentru BBCITV și ESPN;
  • Marcus Wolf, chitară ritmică și vocalist. Marcus a studiat chitară clasică la Yale, fiind apreciat atât pentru interpretările sale rock cât și cele clasice;
  • Jeff Allen, bass. După ce a studiat chitară bass la Julliard, Jeff a trecut la chitară bass și lucrează cu artiști precum Rosanne Cash, Fice for Fighting si Avril Lavigne;
  • Jeff Lipstein, tobe. Co-fondator la New Jersey Percussion Ensemble, Jeff lucrează ca producător pe Broadway și dezvoltă turnee și programe pentru numeroase show-uri.

David Garrett cântă pe o vioară “A. Busch” Stradivarius ce datează din anul 1716 și este cel mai rapid violonist din lume, înregistrat în Guinness World Records pentru interpretarea „Flight of the Bumblebee” de Nikolai Rimski-Korsakov în 66,56 secunde, iar mai târziu în 65,26 secunde.

Un Paganini printre stelele pop și un Jimi Hendrix printre violoniști, David Garrett este ”Violonistul Diavolului” al epocii noastre, superstarul internațional care estompează barierele dintre Mozart și Metallica. Lăudat pentru pionieratul trend-ului crossover precum și pentru virtuozitatea interpretărilor sale, David este la fel de talentat, în egală măsură, când interpretează cele mai complicate compoziții clasice, alături de marii dirijori sau de orchestrele simfonice de renume mondial, și cele mai mari hituri rock, pe stadioane.

Turneul ”EXPLOSIVE LIVE” a început în luna noiembrie 2016 și nu se va încheia foarte curând. Succesul uluitor a bătut toate recordurile concertelor sale anterioare. Numai în primele trei săptămâni ale turneului, au fost vândute peste 200.000 de bilete, urmate de alte sute de mii de bilete vândute pentru concertele susținute în prima parte a acestui an.

Interpretările electrizante ale unor hituri rock precum ”Purple Rain” sau ”They Don’t Care About Us”, cele mai mari hituri internaționale pop ca ”Viva la Vida”, sau aranjamentele sale muzicale ale lucrărilor clasice de bază cum ar fi ”Simfonia Nr.5” a compozitorului german Ludwig van Beethoven sau ”Vara” de Antonio Vivaldi precum și ale celor mai apreciate compoziții ale sale ca ”Furious” și ”Explosive” sunt doar câteva dintre melodiile care le oferă spectatorilor momente de exaltare unice, ridicându-se în picioare, dansând și aplaudând cu frenezie.

Anunțuri

Adrian Naidin a adus Măiastra la Teatrul Național

Luni, 16 octombrie, în sala Studio a Teatrului Național, Adrian Naidin a prezentat spectacolul Pân’ la rai, într-o ediție specială.

Adrian Naidin @TNB - by Adrian Coleașă, 2017

Photo by Adrian Coleașă

Acompaniat de pianistul Sorin Zlat, contrabasistul Eugen Amarandei și percuționistul Gabriel Bălașa, trei dintre numele mari ale jazzului românesc (și nu numai), Adrian Naidin a explorat teme folclorice străvechi într-o cheie jazz în fața unei săli arhipline ce a rezonat pe deplin cu un show ce a trecut pe nerăsuflate.

Intim este termenul care mi se pare că descrie cel mai bine atmosfera serii. Etnic și avangardă s-au amestestecat într-o mixtură rafinată, cadru în care Naidin a spus povești, a recitat sau pur și simplu a pictat cu sunete.

Inspirându-se dintr-un filon străvechi, cu reverențe grațioase și foarte mult respect la adresa unor înaintași monumentali precum Maria Tănase sau Nichita Stănescu, Adrian Naidin a invocat și evocat un spirit ancestral, profund românesc, învelit în straie contemporane, de la armonii clasice până la momente swing și jump blues.

De la Mărioară de la Gorj și Ciuleandra, până la Cântă cucu-n Bucovina de final cu sala în picioare, energia serii a fost extrem de subtilă, sofisticată și delicată, mereu captivantă, rotunjind o experiență cu totul specială.

Ca de obicei, cei ce n-au fost prezenți au avut de pierdut. Ca și cei care au venit la spectacol chiar și cu o oră întârziere. Dar manierele sunt un lucru greu, care doare, mai ales când lipsesc cu desăvârșire.

Adrian Naidin @TNB - by Anca Coleașă, 2017

Photo by Anca Coleașă

Galeriile foto ale serii sunt disponibile aici și aici, respectiv pe paginile fotografilor, aici și aici.

Adrian Coleașă


Adrian Naidin aduce Măiastra la Teatrul Național din București

Adrian Naidin

O prețioasă reverență adusă Mariei Tănase, refrene ale ei, redefinite contemporan într-un excelent experiment acustic condus de violoncelistul Adrian Naidin, vor răsuna pe scena Teatrului Național din București, Sala Studio, luni, 16 octombrie, de la ora 19.00. Probabil una dintre cele mai valoroase compoziții jazz imaginate în maiestuasa umbră a Măiastrei, un proiect de excelenţă, aplaudat pe scene prestigioase şi inclus pe coloana sonoră a unui film internaţional aspirant la Oscar, spectacolul “Pân’la rai” a fost prezentat cu casa închisă în ediții extraordinare găzduite de teatrele și filarmonicile din țară. Găzduit în ediție specială la Teatrul Național din București, spectacolul “Pân’la rai” explorează teme vechi, valoroase și profunde, în cea mai pură cheie a jazz-ului european contemporan. Vino să auzi Ciuleandra așa cum nu a mai fost cântată vreodată!

“Violoncelistul Adrian Naidin e un tăvălug, un vârtej, un bulgăre de foc … muzica clocotește în el, are un neastâmpăr de Ariel, e ca un om-orchestră, cântă în același timp mai multe cântece și povestește ce cântă, făcând educație muzicală publicului, ca un rapsod sui-generis. Vocea lui frumoasă, pe care ar invidia-o orice cântăreț de operă, nu este doar o voce naturală, este o voce cultivată, extrordinar de rafinată, iar esența acestui artist este Poezia. Îl cântă ca nimeni altul pe Nichita Stănescu, dar și pe alți poeți. Dincolo de toate, Adrian Naidin se cântă mai ales pe sine…” (Jurnalul Bucureștiului)

Mărioara de la Gorj, strălucitoare în straie contemporane, își recapătă focul într-un amestec de tradițional și avangardă strunit de arcușul lui Adrian Naidin. Îi sporește frumusețea pianistul Sorin Zlat, singurul român premiat în cei 30 de ani de prestigioasă istorie a celui mai important concurs de jazz din Statele Unite, The Great American Jazz Piano Competition. Iar percuțiile lui Gabriel Bălașa, delicate sau prăvălite în rafale, îi adaugă sens și mistere. Ține ritmul Eugen Amarandei, unul dintre cei mai tehnici și mai inspirați dintre contrabasiștii României. Cu rădăcini adânci în filonul tradițional românesc, artiștii dialoghează și interferează, trecând prinpropriile experiențe și întâlniri muzicale, pentru a se regăsi în cele mai interesante zone ale jazz-ului actual european.

Vă așteptăm luni, 16 octombrie, de la ora 19.00, la Teatrul Național din București, SALA STUDIO, să auziți Ciuleandra așa cum n-ați mai auzit-o vreodată!

  • Biletele costă 60 de lei, și au fost puse în vânzare la Casieria Teatrului Național din București și online, pe bilete.ro și startickets.ro.

Strălucitor în partiturile clasice, plin de forță și har în folclor, Adrian Naidin l-a inspirat pe regizorul grec Mihalis Kakogiannis, iar muzicianul leton Mischa Maisky, supranumit “Paganini al violoncelului”, îl numără printre cei mai talentați dintre ucenicii săi. La lansarea proiectului “Pân’la rai” au fost prezenți reprezentanții echipei care a realizat filmul independent “The Necessary Death of Charlie Countryman“ – o producție de suflet al americanului Shia LaBeof, film care a intrat în cursa pentru Oscar în 2014. Seduși de Mărioara de la Gorj, înnebuniți de ritmul sacadat al Ciuleandrei și mângâiați de doinele șoptite, producătorii de la Voltage Production şi Bona Fide Productions au inclus “cânticele” imaginate de Adrian Naidin pe coloana sonoră a filmului “The Necessary Death of Charlie Countryman”.


David Garrett: Explosive Live! la București în 2018

David Garrett este indubitabil un star. Copilul minune care primea primul Stradivarius de la președintele german Richard von Weizsäcker la 11 ani, semna cu Deutsche Gramophon la 13 ani, are o carieră mai mult decât impresionantă la cei 37 de ani pe care i-a împlinit pe 4 septembrie.

Născut în Aachen, fiul unui avocat german și a unei prim balerine americane, la șapte ani studia la conservatorul din Lübeck. La 17 ani părăsea Royal College of Music din Londra după doar un semestru, iar la 19 se muta la New York pentru a studia la Juilliard, unde a și absolvit în 2004, fiind unul dintre puținii studenți ai lui Itzhak Perlman.

Ca și pentru Leonard Bernstein, pentru David Garrett muzica este de doar două feluri, bună și proastă. Albumul Virtuoso, din 2007, l-a consacrat ca interpret crossover, deși interesul său în alte zone muzicale decât cele clasice era vizibil de mult (Virtuoso preia în tracklist piese rock apărute deja pe albumul anterior, Free, ca și compoziții proprii, creditate împreună cu liderul trupei sale, Franck van der Heijden).

Săptămâna trecută, la București, David Garrett a apărut în ambele ipostaze.Dacă în cadrul festivalui George Enescu (unde a mai apărut în 2011 și 2015) a fost un interpret aclamat de Ceaikovski și Șostakovici, a doua zi apărea ca un rock star, anunțând atât spectaculosul concert de anul viitor, din cadrul turneului Explosive Live!, cât și noul său album, apărut vineri, 15 septembrie, Rock Revolution.

40qn_960_360

Explosive este albumul din 2015, iar turneul început în luna noiembrie a acelui an nu dă semne că se va termina curând, datorită succesului de care se bucură.

Concertul din București va avea loc la Sala Palatului pe 8 iunie 2018, iar biletele sunt deja puse în vânzare în rețeaua Eventim și pe www.eventim.ro, la prețuri ce pornesc de la 140 lei.

Trupa ce îl acompaniază pe Garrett este compusă din muzicieni de excepție, ei înșiși extrem de bine cotați în industrie, nu doar interpreți de mare clasă, ci și compozitori, producători și aranjori – Franck van der Heijden (chitaristul solo, director, muzical, dirijor, aranjor), John Haywood (clape și pian, aranjor, co-producător), Marcus Wolf (chitară și voce, nu doar rocker ci și student de muzică clasică la Yale), Jeff Allen (bas, un alt student de la Juilliard), Jeff Lipstein (tobe, fondator al New Jersey Percussion Ensemble și New Jersey 20th Century Chamber Music Ensemble).

Rock Revolution este cel mai nou album al lui David Garrett, apărut la Decca Records și lansat oficial vineri, 15 septembrie.

Albumele de crossover nu sunt o raritate de ceva vreme încoace, dar dincolo de interpretarea propriu-zisă, cele ale lui Garrett beneficiază și de aranjamente extrem de bine structurate și inspirate, care se reflectă imediat în calitatea experienței ascultătorului. Am o banuială că asta este una dintre cheile esențiale ale succesului său, dincolo de virtuozitatea terifiantă.

În cuprinsul acestui album de crossover pur, hituri precum In The Air Tonight, Born In The USA, Purple Rain sau Stairway To Heaven se alătură unor alegeri neașteptate precum Killing In The Name. Dar muzica este doar bună și proastă, nu?!

O galerie foto de la conferința de presă de vineri este disponibilă aici.

Adrian Coleașă

The Guest: Sniffyction, Gustave Tiger, Gray Matters @Fabrica

The Guest și-au făcut un obicei să aducă trupe pe care nu le aduce nimeni altcineva. Și mereu propunerile lor sunt cel puțin interesante.

Tot așa și sâmbătă, 18 martie, în Fabrica unde Gray Matters au deschis pentru budapestanii Gustave Tiger și Sniffyction.

Gray Matters, by Anca Coleașă

Photo by Anca Coleașă

Gray Matters sunt tot mai prezenți pe scena locală. Eticheta de electro-alternative rock pe care și-au pus-o singuri poate induce în eroare, în ceea ce fac ei e mult mai puțin electro și mult mai mult rock.

Publicul a fost al lor.

Gustave Tiger, by Anca Coleașă

Photo by Anca Coleașă

The Moog au fost comparați cu The Hives și The Strokes, considerați cel mai hot nou export muzical al Ungariei și prima trupă din regiune semnată de un label american.

Gustave Tiger a debutat în 2013, ca un proiect colateral al secției ritmice The Moog (Gergő Dorozsmai și Csaba Szabó, aici în postura de chitariști), au în palmares un EP și două albume, toate aclamate de critici.

Au intrat abrupt și și-au adus modelul lor de art punk. Mai mult punk decât art, cu toate inserțiile psihedelice și shoegaze, cu voci multiple ce o luau spre noise și o atitudine focusată mai mult pe ce se întâmpla pe scenă decât pe efectul asupra sălii.

Sniffyction, by Anca Coleașă

Photo by Anca Coleașă

Sniffyction sunt o trupă 100% feminină, activă din 2013. Vorbesc despre glam, rock’n’roll, dirty 70s & 80s, dar modelul mi se pare foarte evident Runaways.

“We want to have fun and make you happy!” este motto-ul lor. Ele s-au distrat, am văzut fețe happy, deci toate au decurs conform planului.

Cum s-a văzut seara, în galeriile foto disponibile aici și aici.

Adrian Coleașă