Jimi: All Is By My Side

Despre Hendrix s-a scris și s-a vorbit enorm. De mai bine de 50 ani încoace a devenit imaginea arhetipală a chitaristului rock (sau a chitaristului pur și simplu) și una dintre icoanele culturii pop contemporane. S-au făcut documentare, surioara Janie (soră vitregă, dar moștenitoare) a avut grijă să scoată pe piață fiecare bucățică de peliculă și ultimul căpețel de bandă de magnetofon. Dacă mai există ceva, cu siguranță va avea grijă să ajungă la noi.

Ceva totuși lipsea până acum, un film artistic bazat pe biografia lui Jimi. Greu greu greu, din multe puncte de vedere.

La sarcină s-a înhămat John Ridley, romancier si scenarist de meserie (“U-Turn” al lui Oliver Stone se bazează pe primul lui roman, “Stray Dogs”). Ultimul succes l-a repurtat recent ca scenarist al multi-premiatului și aplaudatului “12 ani de sclavie“. Așa că de ce nu și Hendrix. Și dacă tot facem un film independent și îi scriem scenariul, de ce să nu facem și regia?

De personajul Hendrix a îndrăznit să se apropie André Benjamin (aka André 3000). Greu de hotărât cât de inspirată este distribuția până nu apare filmul pe piață, dar omul se bucură de o reputație solidă, atât ca muzician, cât și ca actor. În plus, se pare că a muncit pe brânci pentru a intra pielea personajului, interpretând inclusiv muzica din film (da da, nu cântă Hendrix, cântă André Benjamin). Toată stima pentru efort și sper că rezultatele sunt pe măsura unui Val Kilmer în postura lui Morrison.

“Jimi: All Is By My Side” tratează perioada 1966-1967, momentele dinaintea lansării, până la primul succes fulminant, festivalul de la Monterey. Filmul a fost terminat anul trecut și a fost prezentat la câteva festivaluri; lansarea în sălile de cinema va avea loc din august încolo. Reacțiile până acum sunt amestecate, iar nota de pe IMDb nu e strălucită, dar cu siguranță voi dori să-l văd, măcar ca să înjur în cunoștință de cauză dacă nu-mi place.

A propos de înjurat, odată cu primul trailer oficial, am și primul motiv de nemulțumire. Nu poți disocia personajul Jimi Hendrix de chitarele sale. Cele care apar în trailer sunt complet greșite pentru perioada respectivă. Chitarele pe care le-a folosit sunt prea cunoscute, prea documentate, prea parte a ceea ce este Hendrix pentru o lume întreagă de atâta vreme. Știu că nu e un documentar și există licențe artistice, dar la fel de bine, în aceeași logică putem face un film în care să apară un papă purtând un turban musulman, nu?!


Viața lui Riley B. King

Ce se mai poate spune despre BB King care nu s-a spus deja? Un titan al blues-ului, o prezență unică, o legendă vie.

Astăzi la aproape 89 de ani, are la activ peste 15,000 de concerte, a scos zeci de albume și mai bine de o sută de single-uri. El însuși este un capitol al istoriei moderne a blues-ului.

Totuși, “The Life Of Riley” este, din câte știu, singurul documentar despre viața, muzica și timpurile lui Riley B. King.

Regizor și producător este Jon Brewer, un veteran al industriei, cu mai bine de 40 de ani de experiență în spate. Brewer și-a început cariera în managementul muzical, lucrând cu artiști precum David Bowie, Yes sau Alvin Lee înainte de migra către publishing, apoi film și televiziune.

Naratorul poveștii este Morgan Freeman, iar în film apar oameni pe care numai cineva de calibrul lui BB putea să-i strângă – de la muzicieni (Clapton, Lennon, John Mayall, Jagger…), actori (Bruce Willis, Sidney Poitier…) și sportivi (Muhammad Ali), până la figuri religioase (Papa Ioan Paul al II-lea) și politice (Martin Luther King, Obama…).

Cineva spunea odată că poți schimba lumea cu o chitară, “The Life Of Riley” demonstrează impactul unui muzician de statura lui BB King asupra generații de oameni, indiferent de clasa socială căreia îi aparțin. Chiar dacă se declară singur, cu modestia care-l caracterizează, “just a blues singer”.


Jim Campilongo & câștigați chestii!!!

Jim Campilongo este genul de chitarist ascultat mai ales de alți chitariști. El însuși un mare fan al regretatului Roy Buchanan, este aclamat ca un maestru al Telecaster-ului. Moștenitor spiritual nedeclarat al lui Buchanan, și-a dezvoltat un stil propriu, o voce aparte, care se bazează atât pe tehnică, cât și adâncime emoțională, în care se amestecă blues, jazz, country și rock.

Compozitor de muzică instrumentală, autor de materiale didactice și redactor la Guitar Player Magazine, Campilongo este o celebritate în lumea muzicienilor și a pasionaților de chitare. Prea puțin în lumina reflectoarelor, cu excepția dăților când se alătură vreunui star, precum Norah Jones, de exemplu.

TrueFire, platformă online de cursuri muzicale, scoate la concurs o chitară Fender Telecaster semnată de mâna lui Jim pentru a promova noile cursuri online prezentate de el, “Sonic Tele”. Valoarea declarată a premiului este de $2,000, deci click pe poza de mai jos pentru pagina concursului, like, share și ce mai cer oamenii ca să vă înscrieți în concurs. Baftă!

mast


John Mayall, o viață specială

Trecut de 80 de ani, John Mayall nu mai este nici măcar o vedetă, ci o instituție. Școala de blues (rock) britanică îi datorează enorm. Mai mult de atât, după cum recunoștea BB King, muzicienii de culoare americani au o datorie morală față de cei britanici, pentru a fi adus blues-ul în atenția unui public segregat într-o manieră care astăzi pare de neconceput.

Lista muzicienilor care au trecut prin Bluesbreakers se citește aproape ca un who’s who al celebrităților, de la Eric Clapton, Jack Bruce, Peter Green și Mick Fleetwood, până la Walter Trout, Coco Montoya și Buddy Whittington.

Discografia  “nașului” blues-ului britanic (înnobilat în 2005 de regină) ocupă deja o biblotecă întreagă, nu doar vreun raft. Totuși, se îmbogățește tot timpul, luna mai 2014 aducând “A Special Life”.

Intrat în noiembrie într-un studiou din North Hollywood, Mayall a ieșit de acolo cu un album aplaudat de critici ca unul dintre cele mai bune și mai personale din carieră. “A Special Life” este o întoarcere la rădăcini, un album eclectic centrat pe blues, cu piese originale scrise de Mayall și membrii trupei sale, dar și coveruri Albert King, Jimmy Rogers, Sonny Landreth sau CJ Chenier. CJ este de altfel și invitatul acestui album, acordeonul său adăugând o dimensiune absolut delicioasă, deschizând și dând tonul albumului.

În curs de desfășurare este evident un turneu de promovare, canadiano-americano-ruso-britanic și cam atât. Poate mai ajunge pe aici, nu a făcut-o prea des până acum. L-am văzut în anii ‘90, l-am ratat în 2012, sper să existe o a treia ocazie.


Robert Plant a îmbătrânit frumos

N-a rămas încremenit în ceea ce însemna Zeppelin, nici în imaginea vremurilor trecute. Și-a purtat cu grație vârsta și n-a încercat vreodată s-o ascundă. A continuat să evolueze și să exploreze.

Robert Plant & The Sensational Space Shifters 2014 În august va împlini 66 de ani, iar în septembrie va apărea cel de-al zecelea album solo al său, “lullaly and… The Ceasless Roar”. Solo-solo, fără să punem la albumele colaborative (cu Page, Alison Krauss…).

Dacă “Band of Joy” a fost o excursie muzicală nostalgică, “lullaby…” pare cu adevărat o întoarcere acasă. Liniștită, liniară, fără drame, un alt episod al evoluției post-Zeppelin demarată acum 22 de ani de “Pictures At Eleven”.

Albumul va fi promovat de un turneu, din care din păcate România este exclusă. L-aș fi revăzut oricând cu mare plăcere, încă nu am văzut pe altcineva cu incredibila sa prezență scenică. Data viitoare sau în altă parte…